对我而言，一支歌曲好不好有三个要素：气氛，歌词，音乐，但不一定要三个元素同时并存，往往一个元素就行。一支歌，如果能散发出最好的气氛，不一定需要最好的歌词，因为气氛本身能使人愉快或是悲伤。歌词写得好，能让你会心微笑或者沉入忧郁。音乐好，歌就缠住了你的脑袋，不管它的词多笨或者气氛不怎样。

最怕的是，一首好歌变成流行曲时，它就真的完了。不管那首歌的歌词有多么深刻，旋律有多么好听，当每一个人都在唱它，每一个酒馆里喝得烂醉的人一边看足球赛一边都在哼它，这支歌就被「谋杀」了。再好的歌，听得太多，就自动变成Kitsch！所以我绝不「滥」听歌。有时候，我会放三十首歌，一支一支听，心里其实一直等，等 那一首歌出现。终于等到的时候，那个美感值更高。

在一个周日的早上懒洋洋地醒来，看见外面纯净深蓝的天空，可以听一支深爱的歌──还有 什么比这更美好的呢？

今天是北京的奥运会开幕的日子。
上面这句话很真实，似乎有特殊的意义，但是谁都知道，这是句废话，而且和本文的主旨无关。

昨天是七夕，地铁里很多的男人买了鲜花（玫瑰居多——从来都是热恋的人们浪漫程度高于平静婚姻中的人们），送到很远的某地的某个女人怀里，成双成对的人满布京城。
上面这句话似乎预示着某些八卦事情的出现，但是这句话也就是废话，而且也与本文的主旨无关。

其实本文没有主题，我只是在听许巍的一首歌而已
“那理想世界就象一道光芒
在你心里闪耀着
怎能就让这不停燃烧的心
就这样耗尽消失在平庸里……”

“你站在这繁华的街上
找不到你该去的方向
你站在这繁华的街上
感觉到从来没有的慌张……”

“你走在这繁华的街上
在寻找你该去的方向
你走在这繁华的街上
再寻找你曾拥有的力量……”

其实我并不想无病呻吟，或者即使有病呻吟也只能搏来毫无用处的怜悯
我只是觉得许巍的歌唱得很好听，好听到——令人抓狂。

总是很容易想到苏力老师的话，他说热血青年可以为了理想争着血溅沙场，或者搞暗杀，搞请愿，但是他们往往在经年累月的慢刀子割肉小细火炖汤般的平静的生活时光之水的冲刷下失去锐气，失掉理想，放弃行囊，沦为乞丐，天天摆着可怜兮兮的嘴脸奴颜婢膝的行走在城市里做着违心的事情，莫名其妙的老去，然后死掉。

“你站在这繁华的街上
感觉到从来没有的慌张……”

昨天还看到ZA的BLOG里面说有五一迷笛校内大聚会

没怎么留意，不过对于免费的好东西，一项是心里美滋滋……更何况是MIDI呢

然后下午收到 崴崽的信息：五一不开了

竟然有些小高兴（因为今年偶不能去……）

然后装作很可惜的语调安慰安慰他……

再然后昨天就兴冲冲的制定他说的延迟到十一的音乐节计划

再再然后告诉他 十月一我有极大可能会去

他很美滋滋

再再再然后 偶就莫名的不美滋滋了

呵呵

恩，刚刚看到具体不举办MIDI的信息

今年也可能连延迟的十一都没有了……

人家去年8月份都有说今年不举，为什么还沸沸扬扬的说着哪个哪个乐队会去，然后哪个哪个乐队具体在哪天和哪个舞台演出呢？？？？？

这不浪费感情么

计划还是照定

阿

明年MCR来北京的话，还有MIDI……

看来要挣钱了，挣很多很多钱，省很多很多钱，买很好的门票

阿……

努力努力

MCR 一定要来北京阿

我会很努力努力的省钱滴

我一直在做一道数学题：1乘0
我从不想后面那个0，我好像只知道我自己的那个一。无论是之前的她还是现在的这个。我一直“坚持”一种无谓的坚持，直到现在我知道了他们的感受：怎一个烦字了得！

          都回来了
            我的爱人们
              现在让我们享受这一秒的欢欣
                 忘却曾经的煎熬
             和无尽长夜的凄凉
       因为此刻
              你我相拥

        这是我在YOBO的第一篇音乐日志，所以首先推荐我最喜爱的一位歌手——许巍，和最喜欢的一张专辑《时光 漫步》。虽然是一张老唱片，但这张专辑对我来说意义重大。对于许巍我不想说太多，因为他的音乐只有聆听不用诉说。跟他本人一样，不喜欢说太多的话。

中文名称：时光·漫步
英文名称：Through The Time
发行时间：2002年12月18日
专辑歌手：许巍
地区：大陆
语言：普通话
专辑介绍：
　　
　　总有一种音乐精神在浮华世代间恒久不变
　　总有万千音乐脉络在历尽磨难后洞察改变
　　从黑暗,忧伤,绝望,孤独……
　　到阳光,灿烂,希望,欢乐……
　　一样的 不一样的
　　改变的 不变的 许巍

　　★音乐许巍★

　　我们身处的时代，值得反复聆听的音乐已经不多了，而许巍的新专辑《时光·漫步》是一张可以让你一听再听的唱片。
　　许巍，一个神秘而又真实的名字。
　　很多人给这个名字赋予了多重定义，吟游诗人、摇滚浪子或者人文歌手，但是，在所有这些定义的前面，最贴近许巍灵魂深处的叙述其实只有两个字——音乐。
　　《时光·漫步》再一次印证了许巍与音乐之间不可分割的生命连接。我们由此更加坚定，任凭时代如何喧嚣，无论流行如何变幻，许巍只能是一位用音乐表达自己生命体验的人。
　　新专辑的创作历时两年，许巍积累了大量素材，走在北京或西安的街上或是一个人静静地呆在家中，他一直不停地弹着、不停地唱着。过于苛刻的创作自律险些让精彩之作溜走，也正因为如此，专辑中的每首作品都是他音乐力量的凝聚。
　　于是，我们听到了英式风格的“天鹅之旅”，我们听到了充满禅境氛围的“蓝莲花”，当然，还有那首在录制期间就让圈中好友当场落泪的“礼物”。
　　作为这张专辑的制作人，许巍邀约了他的音乐好友一起完成这次快乐的音乐逍遥游。梁剑峰担任了专辑中大部分的吉他演奏，同时，还完成了部分曲目的编曲。毫无疑问，这位在音乐上和许巍一样执著的同道中人使得新专辑的作品得到了更广阔的空间拓展。专辑录制过程中，梁剑峰经常为了一个吉他音色耗费几个小时的时间，期望寻找到更好的状态。专辑中的鼓全部由日本音乐家Funky完成，Funky是博得圈内人士普遍敬仰的“音乐浪人”，他常年往返于东京、香港、北京之间，这一次机缘巧合促成了他们的合作，Funky的鼓为专辑增添了不可或缺的魔力，其质感与节奏把握令人折服不已。
　　在许巍的概念中，每一次专辑的录制都是一次无需告别的音乐盛会，而制作完成的每一首歌曲都是发给音乐朋友们的请柬。
　　历时两年的《时光·漫步》专辑出版发行了。许巍说，“我要继续上路了！”。在紧锣密鼓地宣传工作间歇，他又投入到创作中，开始准备自己的新作品，依然在永不休止的音乐时光中漫步。

　　★视觉许巍★
　　
　　杜英男，在英国生活三年的摄影家，处于精神流浪的同路人。如果说许巍用音乐抒发自己的生活感观，那么，杜英男就是在用镜头歌唱。杜英男主张真实的画面语言，而还原生活的本来面目也是这个时代的人们共同的渴望。杜英男的著作《伦敦的日子》用素朴的文字和真实的镜头记录了他在英国捕捉的黑白人生，而这样的风格与许巍形成了一致与共鸣。在《时光·漫步》中，杜英男捕捉了最真实的许巍，细微的眼神、投入的神态都在杜英男的镜头面前展现了复归生活的许巍。拍摄工作在北京完成，随便一个场景，无论是地下通道还是轻轨列车，杜英男运用自如的镜头语言让许巍得到了镜头前的视觉还原。
　　韩磊，摄影家、设计师，曾在美国获得摄影大奖，他拍摄的“铁路沿线”系列作品在海内外颇具影响。韩磊与杜英男是好友，两人在精神上的互通有无让《时光·漫步》这张专辑的平面设计增添了视觉上的冲击力。许巍所属的唱片公司在媒体间派送这张专辑时，其摄影及唱片设计得到了高度评价，有媒体甚至表示这是他们看到的近年最具视觉效果的唱片封套。特别是专辑的海报，在海外驻京媒体中博得称赞，有记者认为这是中国并不多见的具有国际水准的唱片海报。

　　★状态许巍★

　　 从“红星”到“艺风”，从“两天”到“一天”，许巍跨越了十几年的音乐磨砺，其间经历的悲喜在这张《时光·漫步》专辑中得到了凝聚与提炼。
　　这两年来，许巍潜心于音乐的创作，他聆听大量不同风格的音乐作品，从环境音乐到世界音乐，许巍认为任何形态的音乐都应该得到尊重，只要创作者的态度是真诚的。近年来，他还经常从中国民族音乐的博大精深中汲取养分，无论《春江花月夜》还是王洛宾整理的民歌，都是他向传统、向民间提炼创作源泉的途径。
　　在北京与西安之间，许巍过着他如常的生活，和从前一样，在地铁里和唱着“故乡”的流浪歌手不期而遇，安静地听着别人唱自己的歌。他的生活还是那么平淡，独来独往或者和音乐好友畅快玩音乐，读读中国古书或者看看DVD……“静观这所有的悲喜，都融进灿烂夕阳里”。

　　★变与不变★

　　许巍变了。
　　《时光·漫步》的十首作品呈现的是他从来没有过的明亮、灿烂、喜悦。我们可以从他变化的音乐色彩中体验出他的悠柔与执著，过往的孤独、绝望、忧伤在歌词中几乎再也无从寻找，取而代之的是简洁与大气。
　　许巍的变化是地壳岩浆积蓄多年的裂变，一如一个人生命的裂变，悄无声息，刻骨铭心。
　　这样的变化是需要有心人慢慢品味的，一遍又一遍，从他律动的旋律中找到我们自己的岁月痕迹。
　　许巍没有变。
　　他还是那个执著的许巍，不肯妥协的许巍，灿烂的背后有坚硬的灵魂，这个灵魂只为音乐守候，在无言中，他用改变的音乐告诉你他的不变。


专辑曲目：

01 天鹅之旅
02 完美生活
03 时光
04 蓝莲花
05 一天
06 礼物
07 漫步
08 星空
09 夏日的风
10 平淡